杰克逊·波洛克

1936年，波洛克在墨西哥壁画家大卫-阿尔法罗-西凯罗斯（David Alfaro Siqueiros）在纽约开办的一个实验工作室里开始使用液体颜料。后来，他在20世纪40年代初的画布上使用了倾倒颜料作为几种技术之一，如 "男性和女性 "和 "倾倒的构图I"。在他搬到纽约的斯普林斯后，他开始在画室地板上铺设画布作画，并发展了后来被称为他的滴漏技术。

波洛克将这种使用家用颜料而不是艺术家用的颜料的做法描述为 "从需求中自然生长出来"。他使用硬化的刷子、棍子，甚至是注射器作为颜料涂抹工具。有了这种技术，波洛克能够实现更直接的艺术创作手段，颜料现在真的从他选择的工具中流向画布。通过打破在直立的表面上作画的惯例，他增加了一个新的维度，从字面上看，他能够从各个方向查看并在他的画布上涂抹颜料。

后来，波洛克转而使用被称为醇酸树脂漆的合成树脂涂料，这在当时是一种新的媒介。1956年，《时代》杂志称波洛克为 "滴水者杰克"，因为他的绘画风格独特。

"我的画不是从画架上来的。我更喜欢把未伸展的画布粘在硬墙或地板上。我需要坚硬表面的阻力。在地板上，我更自在。我觉得更接近，更像是画的一部分，因为这样我可以在它周围走动，从四面八方工作，真正地在画中。

"我继续进一步远离通常的画家工具，如画架、调色板、画笔等。我更喜欢用棍子、小铲子、刀子和滴落的液体颜料，或加入沙子、碎玻璃或其他异物的厚重印象剂"。

"当我在画中时，我不知道我在做什么。只有在经过某种'熟悉'的时期后，我才会看到我所做的一切。我并不害怕做出改变，破坏画面，等等，因为绘画有自己的生命。我试着让它通过。只有当我与绘画失去联系时，其结果才是一团糟。否则，就会有纯粹的和谐，轻松的付出和收获，画就会很好。

对他的滴水技术的影响包括墨西哥壁画家和超现实主义的自动装置。波洛克否认 "意外"；他通常对他想要的特定作品的外观有一个想法。他的技术结合了他可以控制的身体运动、颜料的粘性流动、重力以及颜料在画布上的吸收。这是一种可控和不可控因素的混合。甩动、滴落、倾泻和喷溅，他将精力充沛地在画布上移动，几乎就像在跳舞一样，直到他看到他想看到的东西才会停止。

波洛克的《第5号》，1948年，是有史以来价格第五高的艺术作品。它被苏富比拍卖行以1.638亿美元的价格（价格调整后）私下售出。它是整个世界上最著名的画作--这是很惊人的，做得好，保罗（杰克逊-波洛克）。