金属艺术
青铜铸造技术的进步使希腊人有可能创造出大型作品,例如高度为32米的罗德斯巨像。许多大型青铜雕像都丢失了--大部分被熔化以回收材料。正因为如此,只有那些较小的物品仍然存在。幸运的是,在希腊化时期,随着东方的征服,原材料很丰富。
金属花瓶上的工作呈现出一种新的全面性:艺术家们以精湛的技艺相互竞争。在Panagyurishte(现在的保加利亚),人们发现了雕刻娴熟的金瓶:在一个amphora上,两个飞奔的半人马形成了把手。在离萨洛尼卡不远的德维尼,一座坟墓提供了一个伟大的克拉特,其青铜涡旋的时间约为公元前320年,重达40公斤(德维尼克拉特)。它有一个32厘米高的浮雕,代表狄俄尼索斯被阿里阿德涅和她的萨提尔和女妖的队伍所包围。颈部装饰有装饰图案,而四个高浮雕的萨提尔随意地坐在花瓶的肩上。珠宝艺术的演变也是如此。当时的珠宝商擅长处理细节和花纹:因此,葬礼上的花环呈现出非常逼真的树叶或麦秆。在这一时期,镶嵌宝石的做法非常盛行。
小雕像也同样时髦。他们表现了神灵以及当代生活的主题。因此出现了 "黑人 "的主题,特别是在托勒密时代的埃及:这些黑人青少年的雕像一直成功到罗马时期。有时,他们被简化为呼应伟大雕塑的形式:因此,我们发现了许多安提阿Tyche(好运)的微型副本,其原件可以追溯到公元前3世纪初。
陶土小雕
以前,希腊陶俑只用于宗教用途,而在希腊化时期,陶俑更多地被用于丧葬,甚至是装饰。造型技术的完善使得创造真正的微型雕像成为可能,并具有高度的细节。
在波欧提亚的塔纳格拉,这些充满活泼色彩的小雕像最常表现的是充满魅力的场景中的优雅女性。在小亚细亚的士麦那,两种主要风格并存:首先是对伟大雕塑杰作的复制,如镀金陶土的法尔内斯-海格里斯。在一个完全不同的类型中,还有 "怪人",它们与 "希腊美 "的标准形成了强烈的对比:Koroplathos(小雕像制作者)以扭曲的姿势塑造畸形的身体--驼背、癫痫患者、脑积水患者、肥胖的妇女等。因此,人们会怀疑这些是否是医学模型,士麦那镇因其医学院而闻名。或者他们可能只是漫画,旨在引起人们的笑声。这些 "怪人 "在大数和亚历山大同样常见。
玻璃艺术和甘特图
正是在希腊化时期,在此之前只知道模制玻璃的希腊人发现了吹制玻璃的技术,从而允许了新的形式。玻璃艺术在意大利特别发达。模制玻璃继续发展,特别是在创造凹印珠宝方面。
在宝石上雕刻的艺术几乎没有任何进步,只限于缺乏原创性的大规模生产的物品。作为补偿,浮雕出现了。它涉及到在由几个颜色层组成的石头上进行浮雕切割,使物体通过颜色的效果以浮雕的方式呈现。之后,它被安装在吊坠上或作为戒指。希腊时期产生了一些杰作,如冈萨加浮雕,现在保存在冬宫博物馆。