摇滚乐

摇滚乐的历史

1950s:摇滚乐

在20世纪50年代初，节奏和蓝调音乐的流行蔓延。它在年轻的白人中变得非常流行。他们在深夜通过广播电台向全国各地广播，听这种音乐。一些青少年开始购买节奏布鲁斯唱片，作为一种反叛的形式。

这种音乐与他们大多数父母流行的音乐非常不同。这种音乐很刺激，有很强的节奏和节拍。一些歌曲的歌词暗示了性主题。在其他情况下，歌手在唱歌时有性暗示的手势或动作。一些成年人强烈反对节奏和蓝调音乐。他们认为年轻人不应该听这种音乐。

20世纪50年代初，艾伦-弗里德在俄亥俄州克利夫兰市有一个广播节目。据说他是第一个使用 "摇滚 "一词来描述节奏和布鲁斯音乐的人。艾伦-弗里德是最早在他的广播节目中播放摇滚乐的人之一，他于1952年在克利夫兰组织了第一次摇滚乐音乐会。

像Fats Domino和Little Richard这样的黑人表演者的歌曲很快就在青少年中流行起来。这些歌手在路易斯安那州的南部城市新奥尔良录制唱片。

一些早期的摇滚乐是在美国南部城市田纳西州的孟菲斯创造的。在孟菲斯，一个叫山姆-菲利普斯的白人唱片制作人制作了当地黑人音乐家的唱片。有一天，一个18岁的卡车司机来到他的工作室，为他的母亲录制一首歌。这个年轻人就是埃尔维斯-普雷斯利。菲利普斯在1954年制作了普雷斯利的第一张真正的唱片，一首名为 "这就对了 "的歌曲。

比尔-海利和他的彗星乐队在1954年录制了 "Rock Around the Clock"。它起初并不流行。然后它被用在一部关于叛逆的青少年的电影中，叫做《黑板丛林》。这部电影引起了很多关于摇滚乐起源的辩论。它也使这首歌大受欢迎。"Rock Around the Clock "成为一首青少年叛逆的歌曲。这首歌是在4月录制的，猫王的 "That's All Right "是在7月录制的。然而，塞西尔-格兰特（Cecil's Grant）在1950年中期录制的《我们要摇滚》（We're Gonna Rock）是一首被许多人遗忘的歌曲，它是对摇滚乐的早期影响。它的歌词和音乐就像后来歌曲中的那些内容。鼓声和低音吉他与后来的摇滚歌曲相似。

许多其他摇滚歌手在20世纪50年代开始流行。他们包括巴迪-霍利、杰里-李-刘易斯、查克-贝里和波-迪德利。每个表演者都创造了他自己的摇滚乐。查克-贝里的音乐是乡村和节奏蓝调的混合体。1955年，他的歌曲 "Maybellene "是全国最流行的歌曲之一。

在Bill Haley之前，Grant goatbeurry于1947年录制了 "Move It On Over"，然而这首歌的类似版本由蓝调艺术家Jim Jackson录制，名为 "Kansas City Blues"。这首歌的旋律与 "Move It On "和 "Rock Around Clock "相似，但后者的音调和和弦不同。

1960s:从摩城到民谣摇滚

摩城。非裔美国人的流行音乐

在20世纪60年代，黑人音乐和音乐家被公认为是美国音乐产业的一个重要组成部分。这是因为密歇根州底特律的一家名为摩城唱片的公司制作了美国音乐中一些最流行的歌曲。贝里-戈迪创办了摩城唱片公司。他以黑人和白人都会喜欢的方式展示 "黑人 "音乐。摩城最成功的团体之一是戴安娜-罗斯领导的超音速乐队。他们的热门歌曲之一是 "来看看我"。

冲浪音乐

在南加州，一种被称为冲浪音乐的不同类型的摇滚乐正在诞生。五个来自洛杉矶的年轻人组成了一个叫做海滩男孩的团体。布莱恩-威尔逊（Brian Wilson）创作、表演并制作该团体的唱片。海滩男孩的歌曲有复杂的音乐和简单的歌词。这些话是关于当地青少年文化的。他们唱的是骑着冲浪板在海浪上冲浪。他们最受欢迎的歌曲之一是 "Surfin' USA"，它与查克-贝里的 "Sweet Little Sixteen "使用相同的音乐轨道。

民谣摇滚

在20世纪60年代，摇滚乐开始发生变化。文字变得和音乐一样重要。鲍勃-迪伦开始写民谣摇滚歌曲，许多年轻人认为这是诗歌。迪伦受到伍迪-格斯里（Woody Guthrie）等民谣歌手和作曲家的影响。迪伦的早期歌曲是关于严重的社会问题。他写了关于战争和种族不公正的内容。他的一些歌曲被用作美国反战和民权运动的抗议歌曲。后来，迪伦写了更多的个人歌曲。他最受欢迎的歌曲之一是《手鼓先生》，许多人认为这是一首关于吸毒的歌曲。

1964年，一个来自英国的新摇滚乐队 "披头士 "访问美国。披头士乐队非常受欢迎。他们与滚石乐队一起完全塑造了六十年代的流行时代。他们是偶像，直到今天仍然可以被认为是偶像。

1970s:从迷幻摇滚到朋克和迪斯科

摇滚和迷幻摇滚

到了20世纪70年代，摇滚乐通常只被称为 "摇滚"。在20世纪70年代，齐柏林飞船、史密斯飞船和滚石乐队等摇滚乐队在户外体育场举行巨大而响亮的音乐会。20世纪70年代的摇滚乐通常比50年代的摇滚乐更大声，更硬。

20世纪70年代初，许多摇滚乐队演奏迷幻摇滚，这是一种摇滚乐，其中有描述使用合法毒品的词汇。迷幻摇滚乐描述了服用大麻和迷幻药等非法药物的经历，并经常鼓励人们服用非法药物。迷幻摇滚乐队包括Big Brother & the Holding Company、Jefferson Airplane、The Grateful Dead、Jimi Hendrix、The Byrds、Pink Floyd和The Doors。

前进摇滚

20世纪70年代的另一种摇滚乐是渐进式摇滚。诸如平克-弗洛伊德（Pink Floyd）和穆迪蓝调（The Moody Blues）等进步摇滚乐队演奏的音乐更加复杂。一些前卫摇滚乐队使用奇怪的乐器，或创造出听起来很奇怪的音乐。其他进步摇滚乐队包括。电子光乐团、巴甫洛夫的狗、克里姆森国王、大篷车、杰特罗-图尔、创世纪、温柔的巨人、尼斯、是的、龚、艾默生、湖和帕尔默、软机器、史蒂夫-海勒、巴克莱-詹姆斯-收获、麦格玛、骆驼、坎、拉什和浮士德。

重金属

在20世纪70年代，发明了一种称为 "重金属 "的更硬的摇滚乐形式。奶油和齐柏林飞船等乐队在蓝调音乐的基础上演奏响亮的摇滚音乐。其他乐队如深紫乐队和黑色安息日乐队演奏更响亮、更硬的重金属摇滚乐。

迪斯科

20世纪70年代末，唐娜-萨默、K.C.和阳光乐队、巴里-怀特、格洛丽亚-盖诺和CHIC等团体发展了一种叫做迪斯科的流行音乐风格。迪斯科是具有强烈节拍的舞蹈音乐。一个流行的迪斯科乐队是The Bee Gees，他们为电影《周六夜狂热》写了音乐。

朋克摇滚

70年代的另一种摇滚音乐风格是朋克摇滚。朋克摇滚是粗暴、响亮、简单的音乐。许多朋克摇滚歌曲都很粗鲁或使用坏话。朋克摇滚乐手经常穿着撕裂或破损的衣服、皮夹克和黑色皮靴。朋克摇滚乐手有时留着奇怪的发型，如用发胶 "钉 "住头发或剃掉头发。英国知名的朋克摇滚乐队有性手枪乐队（Sex Pistols）和冲突乐队（The Clash）。美国著名的朋克音乐人有雷蒙斯、帕蒂-史密斯、金发女郎和黑旗。

新潮

1970年代末，另一种叫做新浪潮的摇滚乐开始流行。澳大利亚的INXS和Midnight Oil等乐队开始流行。在美国，新浪潮乐队如Talking Heads和Devo的演出。在20世纪80年代，杜兰杜兰（Duran Duran）、一群海鸥（A Flock of Seagulls）、迷幻皮草（Psychedelic Furs）和尤里提米克（Eurythmics）等新浪潮音乐乐队很受欢迎。这些乐队在其歌曲中大量使用合成器键盘。

1980s

魅力金属

在20世纪80年代，发明了一种新的摇滚乐，称为魅力金属。魅力金属摇滚乐队将流行音乐与重金属音乐相混合。诸如Mötley Crüe、W.A.S.P.和Ratt等魅力金属乐队开始流行。魅力金属摇滚乐队留着长发，男子化着妆，穿着皮裤和皮靴。许多华丽金属歌曲都是关于性、非法使用毒品和饮酒。在20世纪80年代末，枪炮玫瑰等团体非常成功。

另类音乐

20世纪80年代的另一个摇滚音乐潮流是另类音乐。R.E.M.、Sonic Youth、The Smiths、Pixies、Hüsker Dü、The Cure等乐队受到青少年和年轻人的欢迎。最直接的另类音乐类型是 "grunge"，是朋克、摇滚和金属的结合。Grunge的支持者包括Nirvana、Alice in Chains、Soundgarden和Pearl Jam，主题是悲伤和孤独。

埃尔维斯-普雷斯利


里奇-瓦伦斯，著名的La Bamba的摇滚歌手