调性

音乐如果使用大调或小调音阶的音符，就具有调性。这样的音乐是有调性的。它是在一个特定的"调"中。几乎所有的西方音乐都是调性的。

所有的调性音乐都是以大调或小调音阶为基础的。如果"一闪一闪的小星星"这首曲子是在音符C开始演奏的，那么就会使用C大调音阶的音符。C音符听起来就像主音（"调子"），事实上，曲子的结尾是C。曲子可以从任何其他的音符开始（C尖音、D音、E平音、E等），但需要对音阶有一定的了解，因为需要一些尖音或平音（黑音）。在演唱这首曲子时，不需要考虑尖音和降调的问题：歌唱者会很自然地唱出这些音符。

一首调性音乐通常会在一段时间后进行调制。这意味着它改变了调子。但音乐在回到原来的调子之前，听起来不会结束。如果一个人唱《星条旗》，在唱到"我们的旗帜还在那里"这句话后停下来，这首歌听起来就像停在了半空中。直到回到最后两行的第一个调，才会听起来结束。

从1600年左右开始，大多数西方音乐都是以大调或小调为基础的。直到20世纪，所有伟大的作曲家都在使用这种调性体系，流行音乐和大多数民间音乐也是如此。聆听贝多芬的交响曲，就像在不同的调区中旅行，最后总是回到最初的调性。在某些情况下，如贝多芬的《第五交响曲》，可能从小调开始，到大调结束。这是因为小调听起来会让人心烦意乱，充满紧张感，但大调听起来却比较快乐，比较轻松。

与"调性"相对应的是阿汤哥。阿童音的作品就是没有主调的感觉。随意弹奏大量的音符，听起来就会有阿汤圆的感觉。勋伯格是最著名的阿托尼亚音乐作曲家之一。当然，他的音乐并不只是随机的音符（虽然听众一开始可能会觉得是这样），所以他必须找到另一种方法来赋予他的音乐形状。这就是为什么他发明了十二音系统。