大提琴

历史

大提琴是在16世纪开始使用的。当时，有一个乐器家族被称为小提琴。小提琴家族的乐器也在不断发展，并且有很多不同形状和尺寸的乐器的实验。中提琴作为一种低音乐器很受欢迎。它类似于现代的低音提琴。violoncello这个名字的意思是 "小提琴"。大提琴也有4根弦。大提琴发展为弦乐组中的低音乐器（后来加入了低音提琴，"加倍低音"，即与大提琴一样演奏低一个八度）。它被用来做连续低音的伴奏，与大键琴演奏者的左手演奏相同。当作曲家们开始创作大提琴协奏曲（为管弦乐队和一小组独奏者演奏的作品）时，他们开始给大提琴提供小型独奏。这样一来，大提琴也开始作为一种独奏乐器被使用。约翰-塞巴斯蒂安-巴赫写了六首非常著名的大提琴独奏组曲（无伴奏）。它们是为大提琴创作的最美丽的作品之一。

其他作曲家也开始为大提琴独奏写作品。约瑟夫-海顿为该乐器写了两首独奏协奏曲。普鲁士国王弗里德里希-威廉二世喜欢大提琴，他激励海顿、莫扎特和贝多芬写出了带有有趣大提琴部分的音乐。大提琴现在与其他弦乐器平等，不再只是演奏简单的低音线。

在19世纪，许多著名的作曲家都写过大提琴音乐。他们中的很多人本身就是大提琴家，例如卡尔-达维多夫、大卫-波普尔和朱利叶斯-克伦格尔。一些非常著名的作曲家写过重要的大提琴音乐，他们是门德尔松、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、德沃夏克、福雷、圣桑、埃尔加、谢尔盖-拉赫曼尼诺夫。最近为大提琴和管弦乐队创作的两首著名作品是本杰明-布里顿的《大提琴交响曲》和约翰-塔维纳的《保护的面纱》。

演奏大提琴

大提琴的部件与小提琴的部件相似。弦的调性为C-G-D-A，（从低到高）。大提琴是坐着拉的，把乐器夹在膝盖之间。有一个端头针，放在地面上。它的高度是可以调节的，这样演奏者就可以把它放在一个让自己舒服的位置。大提琴通常是用弓子演奏的。

大提琴的声音深沉而丰富。它从中音C以下两个八度开始，但可以拉得很高。对于最高音，演奏者可以使用 "拇指位置"（小提琴手不能这样做）。这意味着左手拇指压在指板上方的一根或两根弦上（"高 "是指 "靠近琴桥"，也就是高音所在的地方。事实上，它离地板更近）。虽然大提琴音乐最常使用低音谱号，但大提琴音乐经常会有很高的音阶，所以在独奏曲目中特别使用高音谱号。

一些著名的大提琴家

20世纪初最著名的大提琴家是西班牙大提琴家巴勃罗-卡萨尔斯。他使大提琴作为一种独奏乐器在今天受到欢迎。卡萨尔斯还发现了已经失传的J.S.巴赫的著名大提琴组曲。

上个世纪其他一些著名的大提琴家包括伊曼纽尔-费尔曼（Emanuel Feuermann）、格雷戈尔-皮亚蒂戈尔斯基（Gregor Piatigorski）、保罗-托特利尔（Paul Tortelier）、杰奎琳-杜佩（Jacqueline du Pré）和姆斯蒂斯拉夫-罗斯特罗波维奇（Mstislav Rostropovich）。

当今的大提琴家包括马友友、朱利安-劳埃德-韦伯、奥克塔维亚爱乐乐团、米沙-梅斯基、基里尔-罗丹、蒂姆-休、罗伯特-科恩、鲁斯兰-比尤科夫、彼得-威斯佩尔维和特鲁斯-莫克。