查尔斯-艾夫斯

查尔斯-爱德华-艾夫斯(1874年10月30日-1954年5月19日)是一位美国作曲家。他尝试了当时许多人不理解的新的作曲方式。这些方法在本世纪晚期得到了更广泛的应用。他使用了不和谐(刺耳)的音程和技术,如多调性(同时用几个键演奏)、多节奏(同时有几种节奏)和多纹理(同时有几种纹理)。在他写作的时候,很少有人听他的音乐。直到很久以后,音乐家们才开始意识到他的作品的重要性。艾夫斯以保险代理人的身份谋生。他在业余时间进行创作。

生活

早年

查尔斯-艾夫斯出生在康涅狄格州的丹伯里。他的父亲乔治-艾夫斯是美国内战中的一名美军乐队领队。他的母亲是一名歌手。他的父亲教给他大量的音乐知识,并鼓励他尝试新的声音。除了教他对位法和向他介绍J.S.巴赫的音乐外,他还让儿子唱一个调子的曲子,而他用另一个调子弹伴奏,以此来训练他的音乐耳朵。这样一来,年轻的查尔斯就习惯了与传统的浪漫主义音乐截然不同的现代声音。查尔斯还在丹伯里镇广场上听他父亲的军乐队和在广场其他地方演奏的其他乐队的演奏,这样他就同时听到了几种音乐的混合。他的父亲还教他学习斯蒂芬-福斯特的音乐。

艾夫斯14岁时成为教堂的风琴师,并为教堂仪式写了各种赞美诗和歌曲,包括他的《美国》变奏曲。同时,他还喜欢运动,擅长棒球足球网球

艾夫斯在耶鲁大学呆了四年。他的老师霍雷肖-帕克非常好,教给他重要的作曲基本技巧,但他不能理解艾夫斯在音乐中写的一些东西。当他的老师告诉他不能在一个不和谐的和弦上完成一节音乐时,艾夫斯很恼火,但艾夫斯喜欢这样。在艾夫斯演奏风琴的中心教堂,唱诗班长是约翰-格里格斯。他对艾夫斯所要做的事有更多的理解。1894年11月4日,他的父亲去世了,这对查尔斯来说是一个可怕的打击。他一直对鼓励他进行音乐实验的父亲怀有极大的钦佩之情。查尔斯一直忙于作曲。他在耶鲁大学没有参加任何体育活动,因为他的父亲禁止他参加体育活动,这样他就可以把时间花在学习上。到查尔斯毕业时,他已经创作了40多首歌曲,几首进行曲序曲国歌管风琴曲,以及一首弦乐四重奏和一部交响乐。然而,大多数人认为他是一个简单的华尔兹曲调的作曲家,叫做《耶鲁的钟声》

成人年龄

在耶鲁大学学习后,艾夫斯继续担任教堂风琴师,同时为一家保险公司工作。他的工作能力很强,在保险业很有名气。他的一些商业朋友在发现他也是一名作曲家时常常感到惊讶。

1907年,艾夫斯有了第一次 "心脏病发作"。这些发作可能更多是与他的想象力有关。当他的病情好转后,他的创作比以前更多。他在1908年结婚。在1918年几次心脏病发作后,他的创作非常少。1926年,他完全停止了作曲。他的健康问题继续存在,1930年他从保险业退休。他花了一些时间修改他早期写的作品,但再也没有写过任何新作品。

艾夫斯于1954年12时32分在纽约市去世。

查尔斯-艾夫斯,约1889年Zoom
查尔斯-艾夫斯,约1889年

查尔斯-艾夫斯,左,霍普金斯文法学校棒球队的队长和投手Zoom
查尔斯-艾夫斯,左,霍普金斯文法学校棒球队的队长和投手

他的音乐

艾夫斯出版了100多首他的歌曲。他是一位非常优秀的钢琴家,钢琴部分往往相当困难。它们包括bitonality和pantonality。虽然他现在最出名的是他的管弦乐,但他也创作了两首弦乐四重奏和其他室内乐。他的管风琴作品《美国变奏曲》(1891年),采用了《我的祖国,你的祖国》(与《上帝保佑女王》是同一曲调),并在几个有趣的变奏中加以改变,使用了进行曲拉格泰姆曲和比特尼曲。这些变化有很大的不同:一条流水线、一组紧密的和声、一首进行曲、一首波洛涅兹舞曲和一首拉格泰姆快板;间奏曲是最早使用比特尼的作品之一。

他的《第一号交响曲》相当传统,但《第二号交响曲》听起来更现代,甚至以一个有11个音符的不和谐和弦结束。

1902年,他放弃了风琴的工作。他把自己最好的国歌和管风琴音乐都留在了教堂的图书馆里,这些音乐在1915年教堂搬迁时被扔掉了,所以大部分都丢失了。

黑暗中的中央公园》是一首管弦乐作品,描述了神秘、安静的公园,然后是来自曼哈顿附近夜总会的音乐声(演奏当时的流行音乐,拉格泰姆音乐,引用《你好,我的宝贝》,甚至苏萨的《华盛顿邮报进行曲》)。

今天最常听到的作品也许是《未回答的问题》(1908年)这首短小的号角,它是为小号、四支长笛和弦乐的非常特别的组合而写的。弦乐从舞台后面演奏,在整个作品中演奏非常缓慢的、类似合唱的音乐,而小号(从观众席后面演奏)多次演奏一组短小的音符,艾夫斯将其描述为 "存在的永恒问题"。每次小号的演奏都会得到长笛(在舞台上)刺耳的回答--除了最后一次。这就是未被回答的问题。音乐家们经常讨论这首曲子的真正含义是什么。

另一部著名的管弦乐作品是《新英格兰的三个地方》。他最著名的钢琴作品是《康科德奏鸣曲》。艾夫斯经常喜欢引用其他作品的片段,在这首钢琴奏鸣曲中,他引用了贝多芬第五交响曲的著名开头。它还有一个有趣的例子,是艾夫斯的一个实验:在第二乐章中,他告诉钢琴家用一块14¾英寸(37.5厘米)的木头来做一个厚而柔软的群音和弦。这首奏鸣曲是20世纪最好的钢琴作品之一。

他最有趣的作品之一是为一个巨大的管弦乐队写的第四交响曲(1910-16)。最后一个乐章像是一场不和谐与传统调性音乐之间的斗争。这部作品安静地结束,只有打击乐器在远处演奏。这部交响曲似乎道出了艾夫斯在音乐方面的一切努力。直到1965年,才有了这部交响曲的完整演出。

艾夫斯的音乐在20世纪30年代到40年代才逐渐开始被人们所熟知。勋伯格认识到他的重要性。1951年,伦纳德-伯恩斯坦(Leonard Bernstein)在纽约爱乐乐团的广播音乐会上首次指挥了艾夫斯的第二交响曲。他录制了很多他的音乐,甚至在一个针对年轻人的电视节目中播放了一些。

问题和答案

问:查尔斯-爱德华-艾夫斯是谁?
答:查尔斯-爱德华-艾夫斯是美国作曲家。

问:艾夫斯尝试过哪些作曲技巧?
答:艾夫斯尝试过不协和音程、多调性、多节奏和多织体。

问:艾夫斯创作时,人们能理解他的作品吗?
答:不,在艾夫斯创作时,很多人都不理解他的作品。

问:艾夫斯的作曲技巧在本世纪后期是否得到了更广泛的应用?
答:是的,艾夫斯的作曲技法在本世纪后期得到了更广泛的应用。

问:音乐家们是什么时候开始意识到艾夫斯作品的重要性的?
答:音乐家们很晚才开始意识到艾夫斯作品的重要性。

问:艾夫斯靠什么谋生?
答:艾夫斯以做保险代理人为生。

问:艾夫斯是全职作曲吗?
答:不,艾夫斯在业余时间作曲。

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