安魂曲（或安魂曲弥撒）是罗马天主教会的圣餐仪式，为逝者的灵魂祈祷安息。安魂曲弥撒有一些特殊的词语。它们是用拉丁文写的。安魂弥撒最著名的部分是以"Requiem aeternam dona eis, Domine"（"主啊，请赐予他们永恒的安息"）开始。这就是为什么它被称为"安魂曲"。
几个世纪以来，许多作曲家都为这些词谱写了音乐。"安魂曲"这个词可以是指以安魂曲弥撒词为背景的音乐作品。
庆祝圣餐，为死去的人祈祷，至少可以追溯到2世纪。
在文艺复兴时期的教堂音乐一般都是复调音乐。这种有几个声音相互交织的音乐，是当时用于安魂曲的音乐。作曲家约翰内斯-奥克汉姆就是创作这种音乐的一个例子。
安魂曲弥撒的复调设置在巴洛克时期（17世纪和18世纪初）仍在继续，尽管其他音乐形式（如歌剧）已经发展出更现代的风格。
18世纪最著名的安魂曲是莫扎特的那首。许多音乐家认为它是有史以来最伟大的音乐作品之一。莫扎特去世时，它还没有完成。
在19世纪，许多作曲家创作了安魂曲。这些作品大多是为在音乐会上演奏而写的，而不是为教堂仪式而写的，但他们仍然使用了罗马天主教安魂曲弥撒的拉丁语。
路易吉-切鲁比尼为每年纪念路易十六被处死而写了一首C小调安魂曲。他还写了另一首D小调安魂曲，这是他为自己写的。这首安魂曲在他自己的葬礼上演奏。
朱塞佩-威尔第（Giuseppe Verdi）写了一首非常激动人心的《安魂曲》（Mesa da Requiem，1874年），听起来很有歌剧的味道。威尔第重新安排了传统安魂曲弥撒的一些文字（词）。
勃拉姆斯写了一部作品，他称之为《德国安魂曲》（Ein Deutsches Requiem）。它的不同之处在于，他没有设置传统的拉丁语词，而是从《圣经》的德文译本中提取了一些词。
1888年，Gabriel Fauré写了一首安魂曲，除了"Sanctus"乐章中的小提琴独奏外，其他乐章都使用了没有小提琴的管弦乐队。1900年，他做了一些改动，增加了一个重要的男中音独奏。
20世纪，许多作曲家继续创作安魂曲。最著名的是布里顿的《战争安魂曲》（1961）。这部作品传达的信息是：战争是残酷的，毫无意义的。布里顿使用了安魂曲弥撒中的拉丁语词，但也使用了在第一次世界大战中丧生的威尔弗雷德-欧文的一些英文诗。唱这些英文词的男中音和男高音独唱者代表了德国士兵和英国士兵。这部作品是为考文垂大教堂创作的，该大教堂是在二战中老教堂被完全摧毁后重建的。