古斯塔夫-马勒

生活

孩童时代

古斯塔夫-马勒于1860年7月7日出生在一个犹太家庭。他是12个孩子中的第二个，也是6个孩子中第一个度过童年并成长为成年人的人。他的父亲努力工作，建立起自己的事业。他在伊格劳拥有一家酒厂和七家小酒馆，全家于1977年秋天搬到那里。 1860.在那里，他听到了很多音乐：军事音乐、民间音乐和不同种类的艺术音乐。他学会了钢琴，并在2008年公开演出。 1870并开始作曲。

1875年，他到维也纳音乐学院学习。一段时间后，他放弃了钢琴学习，集中精力进行作曲和指挥。他对瓦格纳关于哲学和政治的思想非常感兴趣，并在维也纳大学学习哲学。他开始通过教书赚取一些钱。他的第一部重要作品是一部名为《klagende Lied》的大合唱。

早期的职业生涯

马勒作为指挥家的第一份工作是在上奥地利的巴德厅。那里的小歌剧团不是很好，他们唱的音乐也只是轻歌剧。马勒很快在莱巴赫（现在叫卢布尔雅那）找到了另一份工作。他们在那里唱的音乐更好，但他只呆了一年。他的下一份工作是在奥尔姆茨（现在叫奥洛穆茨）。那里的歌唱水平不是很好，但马勒非常严格。虽然歌手们一开始并不喜欢他，但他帮助他们变得更好。后来他在卡塞尔得到了一份工作，但他不得不指挥大量的歌剧。他与其中一位歌手发生了一段不愉快的爱情。这启发了他写了一本管弦乐歌曲集《Lieder eines fahrenden Gesellen》，并开始了他的第一部交响乐。

在 1885他在布拉格得到一份指挥工作。这是他第一次能够指挥他后来成名的作品：莫扎特、瓦格纳的歌剧和贝多芬的音乐。然而，马勒与和他一起工作的人发生了争执，于是他离开了布拉格。

马勒的下一份工作是在莱比锡。新城市剧院的管弦乐队规模更大，比他之前工作过的任何乐队都要好得多。在那里工作的指挥家之一是阿瑟-尼基什。他非常有名，而年轻的马勒经常受到批评，因为他与尼基什和他的指挥方式非常不同。当尼基什生病时，马勒指挥了《沃克尔》和《齐格弗里德》。这帮助他展示了他是一个伟大的指挥家。他遇到了作曲家卡尔-玛丽亚-冯-韦伯的孙子，后者给了他韦伯未完成的歌剧《Die Drei Pintos》的草图。这些草图非常难读，但马勒完成了这部歌剧并进行了演出。他还努力创作自己的作品，并认识了理查德-施特劳斯，后者一直是他的亲密朋友，直到他去世。

声名鹊起：布达佩斯和汉堡

在 1888马勒在布达佩斯的皇家歌剧院找到一份工作。虽然这是一个很好的剧院，但他们遇到了财政问题。匈牙利人希望马勒尽可能地使用匈牙利歌手，使之成为匈牙利的民族歌剧。然而，当时并没有多少优秀的匈牙利歌唱家。歌剧公司不喜欢德国歌剧，更喜欢轻歌剧和芭蕾舞剧。他没有太多的时间去创作，因为他忙于行政工作。于是他离开了布达佩斯。这时，他的父母都已去世。

1891-1897年，马勒在汉堡担任指挥职务。这里有一个具有国际水准的歌剧团。马勒很快就闻名于世。他指挥了许多歌剧和管弦乐音乐会。他曾在伦敦指挥过 1892并再次被邀请回来，但他没有接受，因为他想有时间创作。他用夏天的时间作曲，用简谱写下他的音乐（不显示管弦乐），在戏剧季期间，他将修改和管弦乐。他的《第二交响曲》在柏林的演出获得了巨大的成功。 1895是一个巨大的成功。

自从他的父母去世后，马勒一直抚养他的两个妹妹。他曾鼓励他的弟弟奥托成为一名音乐家，但奥托自杀了。马勒继续支持他的两个妹妹，直到她们嫁给两个著名的兄弟。爱德华和阿诺德-罗塞在 1898和 1902.

马勒开始变得非常有名。在 1897他到莫斯科、慕尼黑和布达佩斯进行巡回演出。然而，他非常想在维也纳找到一份工作，但由于他是犹太人，他很难在那里找到工作，所以他成为了一名罗马天主教徒。不久之后，他成为维也纳的Kapellmeister。

维也纳 1897-1907

在维也纳，马勒很快就因指挥瓦格纳和莫扎特而成名。他的朋友吉多-阿德勒出资出版了他的第一和第三交响曲。马勒取代汉斯-里希特成为爱乐乐团音乐会的指挥。马勒吸引了更多的观众，但他与演奏家们产生了分歧。他们不喜欢他的一些不寻常的想法，而且他非常严格。在一次生病后 1901他辞职了。他在卡林西亚的迈尔尼格（Maiernigg）买了一栋房子，在那里他度过了他的夏季作曲。在 1901他爱上了阿尔玛-辛德勒，她的父亲安东-辛德勒是一位著名的风景画家。她比马勒年轻近20岁。她正在学习作曲，但马勒让她放弃作曲，以便她能全心全意地做一个好妻子。这使他们之间的关系变得相当困难。在 1910马勒去看了精神分析学家西格蒙德-弗洛伊德。弗洛伊德不仅帮助他理解了他的婚姻问题，也帮助他理解了他的创作天性。他现在对阿尔玛的爱比以前更深了。

在霍夫帕尔剧院，马勒指挥了许多伟大的歌剧，但没有许多新歌剧。他想指挥理查德-施特劳斯的新歌剧《萨洛梅》，但审查员不允许它演出。尽管如此，马勒在维也纳指挥的几年是非常重要的，因为他有许多新的想法。通过他的妻子，他认识了许多艺术家，特别是那些与Sezession运动有关的艺术家。其中，阿尔弗雷德-罗勒（Alfred Roller）为《特里斯坦与伊索尔德》的新作品设计了布景。他成为马勒的首席舞台设计师。马勒终于可以和与他观点一致的人密切合作了。他们一起上演了许多歌剧。Fideleo, Don Giovanni, Die Entführung aus dem Serail, Le Nozze di Figaro, Die Zauberflöte和Iphigénie en Aulide。

马勒现在感到安全多了，因为他已经结婚了。这使他更具创造性。他非常迅速地创作了《第八交响曲》。它需要一个巨大的管弦乐队和合唱团，这就是为什么它经常被称为 "千人交响曲"。马勒认为这是他最好的作品。

马勒从未成为一名教师，但他给了年轻作曲家很多鼓励，如阿诺德-勋伯格、阿尔班-伯格、安东-韦伯恩和亚历山大-泽姆林斯基。然而，在维也纳有一些反犹太的音乐评论家，让他很为难。在 1907他的大女儿玛丽亚死于猩红热。更多的坏消息接踵而来，马勒被发现有一颗坏的心脏。医生说他必须放弃他最喜欢的消遣方式：散步、骑自行车和游泳。马勒为维也纳的文化生活做出了巨大的贡献，但他决定是时候离开了。他在维也纳指挥的最后一件事是他的第二交响曲。

最后几年。纽约和欧洲

马勒被邀请到美国去指挥纽约市的大都会歌剧院。这与他在欧洲所习惯的情况大不相同。大都会歌剧院的歌剧不是与一群作为团队合作的歌唱家一起工作，而是由伟大的歌剧明星来演唱。马勒并没有试图改变这一点。他甚至同意对瓦格纳的歌剧进行削减。后来，他被邀请担任纽约爱乐乐团的指挥，于是他辞去了大都会的职务。他最后一次在那里指挥是作为客座艺术家。

在 1909他完成了他的第九交响曲。他在欧洲的指挥工作非常繁忙。1911年1月，他在纽约指挥了他的第四交响曲。然后他生病了，决定去维也纳。他于5月12日到达那里，但几周后他就去世了，享年50岁。

马勒在奥地利阿特湖畔忻州的小木屋里创作了他的第二和第三交响曲。

他的音乐

马勒是属于德国和奥地利伟大音乐传统的最后一批作曲家之一。尽管许多德国作曲家都写过伟大的交响曲（如贝多芬），但马勒在他的音乐中找到了一些新的表达方式。他的交响曲常常有很长的旋律，他在管弦乐队中使用民歌以及新的声音。马勒一生中大部分时间在剧院工作，这影响了他的音乐语言。第4号交响曲就是一个很好的例子，它以快乐的G大调开始，音乐描述了早期的生活，但以E大调结束，女高音独唱者唱出了天堂的快乐。

马勒对德国民歌非常感兴趣，他创作了几套管弦乐歌曲。他从名为《男孩的魔角》（Des Knaben Wunderhorn）的诗集中选取了诗歌。这些歌曲原本是中世纪的，但马勒通过自己的个性来解释它们，使其感觉非常不同。在他的交响曲中可以听到他的歌曲语言，其中四首使用了歌唱（第2、3、4和8号）。他写了九部交响曲，并开始写第十部，但在完成之前就去世了。

马勒是一位伟大的管弦乐演奏家。他的一些后期作品需要一个非常大的管弦乐队。他经常使用不寻常的效果，例如在他的《第一交响曲》中，有一个低音提琴独奏，演奏非常高的音符，由定音鼓伴奏。

他的一套管弦乐歌曲《大地之歌》（Das Lied von der Erde）就像一部交响乐，但他并没有把它称为交响乐。这是出于迷信的原因：包括贝多芬在内的几位伟大的作曲家曾写过九部交响曲，然后就死了。

他的指挥

作为一名指挥家，马勒对欧洲的音乐生活产生了巨大的影响。他经常指挥自己的作品。当他指挥其他作曲家的作品时，他按照自己的想法来演奏。他甚至对贝多芬的一些作品的管弦乐进行了修改。他不是那种试图使音乐尽可能地接近作曲家所希望的那种指挥家。他总是希望音乐的声音非常清晰。